在北京，什么都是一阵儿一阵儿的，从穿衣服到吃东西，就连健身的方式也一样，今儿流行这个，明儿流行那个。现场音乐也一样，从重金属到PUNK，后来又是新金属，紧接着死亡金属和TPIP的打口CD也成了尖货。从去年到今年看着满大街脑袋上戴丝袜，穿裤子裆快掉到膝盖的老少爷们，不用说了，HP-HOP火了。

　　跟着流行走不是什么高明的选择，真正高明的是能预测下一个流行是什么。

　　说到电子音乐，这个词比较笼统，就好像说摇滚一样，里面的风格划分特别的详细，舞强是电子音乐，现在大部分流行音乐也是电子音乐，不过在这儿说的是另一类电子音乐。如果从音乐的形式上分类的话很难有一个大的归类。但从艺人的创作方式和手段上分的话就比较清晰了，它是“独立电子”。不同于跳舞的CLUB音乐，它里面有很大的一部分是反舞池文化的，用舞曲来反对舞曲。其它的还有噪音，噪音的定义是什么？我想没有一个很合适的答案，因为对于自己不喜欢的声音都可以称为噪音。要用噪音作为音乐创作的元素看来需要一种超强的控制能力。有一个朋友告诉我一个小道儿消息，今年北京会有很多电子音乐的演出，看来北京今年要“触电”了。如果你愿意的话DIGITAL HARDCORE(数码硬核是高科技化HARDCORE，只是改变了表现手段，它用强烈的节奏加上具有张力的噪音为听者营造出一副具有破坏力的画面。)“BREAKCORE”(碎拍和嘈杂的电声噪音混合在一起制造出一种疯狂的电子音乐)，“实验氛围EXPRIMENTAL AMBIENT”(具有实验性的氛围音乐，或者叫环境音乐。)，“实验电子EXPRIMENTALELECTRO”(所有带有实验色彩的电子音乐，就是一个很大的概念。)

　　“NOISE”(噪音，和噪音有关的音乐。)，还有现在比较热门的IDM(电子音乐的又一个小的分类——智能舞曲。IDM音乐以不断变换的韵律、复杂的节奏和及其多样的音色为主要特征。IDM音乐家偏爱以任何各种可能声响为素材进行创作，因而其作品通常也比其它类型的电子乐更加复杂。一边是渐趋复杂的音乐，一边是数量不断增长的乐迷，在这看似矛盾的现象背后所隐藏着的是IDM音乐家和乐迷的神秘默契。)会让你对电子音乐有个重新的认识。

　　俩“放电的”

　　在电子音乐人中PANDA TWIN是从听觉和感觉上都很有力量的组合，他们很年轻但在音乐的意识上又比较有自己的见解。他们的风格偏重于BREAKCORE，又里面加上一部分IDM的成分，极具变化的节奏是他们的特点。他们现场表现十分活跃，从造型到音乐都很具有拼贴的概念。SULUM1(孙大威)“山水唱片”的创始人，一个年仅21岁的数码硬核小子，原“地下婴儿”的吉他手。他应当算国内比较早接触这种音乐的艺人，已经发行了两张个人专集，分别是《THE MAN WHO HATED THE SHADOW》-2002〈SUB JAM〉和《AIRINHIBITION OF WATER》-2003〈GUAVA RECORD〉，此外还发表了很多的单曲。DEAD J (邵彦棚)是中国除丰江舟、孙大威之外另一个受DIGITAL HARDCORE和BREAKCORE影响严重的电子乐艺人，一位英语专业的大学生，现已毕业。2001年开始使用软年进行创作，但风格一直没有固定，2002年遇到丰江舟之后役入了BREAKCORE的制作，作品中融入了很重的HARD NOISE成分。使用ROLAND采样器SP-808进行样本的采集和变形，用电脑进行拼贴。后加入“山水唱片”，同时也参加了中日电子合辑《黄祸》对蒙古长调进行REMIX工作，收录单曲“CRUSH MONGOLIA”，随后创作了大量作品。