在音乐领域，Jimi Hendrix是一位敢于向生命挑战的吉他英雄，他仅用四年时间和三张专辑就轻松地把自己塑造成最杰出的摇滚巨星，随后便突然陨落。Jimi在电吉他演奏方面最大的贡献在于其使这件乐器被赋予了生命，他开发了多种音效并可以在背后或用牙齿来演奏吉他。Jimi为电吉他演奏开创了一个新的时代，但却极少有人能续写这历史。1967年，Jimi带领乐队参加了“Monterey Pop”音乐节之后，随即便推出了首张专辑《Are You Experienced?》，该专辑一经问世便震撼了整个乐坛，专辑中Jimi首先使用了“蛙音”踏板和“Buzz”反馈音效，这无疑对电吉他的演奏开辟了新的思路。这时，他已与英国吉他演奏大师Jeff Beck、Pete Townshend、Eric Clapton齐名了。在接下来的两张专辑《Axis:Bold as Love》和《Electric Ladyland》中，Jimi令同行更为汗颜，Jimi凭借这三张录音室专辑证明了他的吉他演奏技艺与创新意识远远地超过了与他同时代的任意一位吉他演奏家。

　　专辑《Sunshine Of Your Love》是从Jimi生前的一些录音资料中，编辑整理完成的一张专辑。虽然专辑的音质差强人意，但其中Jimi的吉他演奏部分便足以吸引你所有的注意力。你可以在开篇曲《Red House》中，听到这首经典曲目珍贵的现场录音版本。在Jimi与另一位英年早逝的摇滚音乐家Jimi Morrison共同创作的曲目《Morrison’s Lament》中，有着Morrison诗人般的愤怒与悲哀。听听Jimi重新演绎Beatles乐队的歌曲《Tomorrow Never Knows》，其中“衰减”了些许轻浮，吉他Solo成为了各声部的主角。专辑的同名曲《Sunshine Of Your Love》是Cream乐队的名曲，但当你听过了Jimi的精彩表现之后，你不觉得Eric Clapton的演奏有些虚张声势了吗？

　　出于崇敬和嫉妒，Jimi最后的日子里被各种谣言包围着，有人说他要跨入爵士领域，有人说他要进一步专研布鲁斯音乐，有人说他要沿着自己既定的方向走，有人说他已经精神紊乱。1970年9月18日，Jimi由于吸毒所引起并发症死于伦敦，但他最终的死亡原因仍是个谜。在我看过余华的小说《现实一种》后，我有如经历了一次生死边界的重创与洗劫并开始疑惑起生命给予我们的意义究竟在于何处？！因为无论解构与拼贴都无法磨灭或重组生命原本鲜活的血肉之源。

　　海涅说，“死亡是微凉的夜晚”，那我想生存就绝不会轻松得像一个充满倦意的午后。

　　文黄义彤